Rêver Ensemble avec Camille Larivée
En cette conversation avec le/la commissaire et artiste de rue Camille Larivée, nous décortiquons les possibilités affectives de l’activisme dans le cadre curatorial. Lourds de sens, la position d’activiste s’inscrit dans notre mémoire collective de manières bien précises, mais au fil de cette conversation, Camille et moi tentons de l’élargir. Dans le contexte de la pratique de mon invité. e. l’activisme et le commissariat s’enchevêtre afin d’insuffler l’esprit de communauté dans une méthodologie de travail qui examine l’impact des espaces publics sur nos corps et esprits. À travers son désir de contrecarrer les carcans rigides retrouvés dans nos relations professionnelles et sociales, les notions de bienveillance et de soin sont omniprésentes dans ses recherches. Camille s’investit dans l’implémentation d’espaces artistiques où l’on peut simplement être ensemble et vivre le moment présent. De plus, nous proposons de simples habitudes allant à l’encontre des créneaux de la suprématie blanche et du capitalisme qui ont imprégné le domaine culturel. Et donc, sous la bannière de la pratique curatoriale activiste, nous reconnaissons l’espace gustatif de la création de projets, la liberté d’être, le besoin de souplesse, les solitudes partagées, et les enjeux communautaires. Nous nous rappelons aussi que malgré l’intention d’établir une pratique exemplaire, il y a parfois des manquements que l’on doit se pardonner, car l’échec fait aussi partie de notre révolution collective. Mais plus important encore, Camille souligne le besoin crucial de se permettre des projets fous et de rêver ensemble.
Cet épisode a été enregistré durant l'été 2022.
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In this conversation with curator and street artist Camille Larivée, we unpack the affective possibilities of activism within the curatorial framework. Loaded the term activism is inscribed in our collective memory in very specific ways, but during this conversation, Camille and I attempt to broaden it. In the context of my guest's practice, activism and curating intertwine to infuse community spirit into a working methodology that examines the impact of public spaces on our bodies and minds. Through their desire to counteract the rigid restraints found in our professional and social relationships, notions of support and care are omnipresent in their research. They are committed to implementing artistic spaces where we can simply be together and live in the present moment. We propose simple habits that run counter to the niches of white supremacy and capitalism that have permeated the cultural realm- that's easy enough, ha! And so, under the banner of activist curatorial practice, we recognize the gustatory space of project creation, the freedom to be, the need for flexibility, shared solitudes, and community issues. We also remind ourselves that, despite our intention to establish an exemplary practice, there are sometimes lapses that we must forgive ourselves, for failure is also part of our collective revolution. Most importantly, Camille stresses the crucial need to indulge in crazy projects and dream together.
This episode was recorded during the summer of 2022.
Camille Larivée
Camille Larivée est un.e street artiste, un.e commissaire indépendant.e et un.e travailleur.euse culturel.le basé.e à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. ). Iel a occupé plusieurs postes de coordination et de programmation au sein d’organismes culturels canadiens, dont l’Alliance des arts médiatiques indépendants et le Collectif des commissaires autochtones. Sa pratique artistique et commissariale s’ancre autour des mémoires émotionnelles collectives dans les espaces publics urbains et de l’amour radical pour la biodiversité. Iel travaille avec le collage et les textiles, et ses œuvres ont été présentées à travers l’Île de la Tortue et en Suède. Camille a commissarié plusieurs projets en art public, incluant Unceded Voices/Les Voix Insoumises et Nous ne sommes pas faits de briques et de poussière / We are not made of bricks and dusts, soutenu par le Réseau Accès Culture de la Ville de Montréal. Iel a récemment codirigé l’ouvrage D’horizons et d’estuaires : entre mémoires et créations autochtones avec Léuli Eshrāghi, publié aux Éditions Somme Toute et ses textes ont été publiés entre autres dans les magazines Canadian Art et Espace Art Actuel. Ses plus récents projet de commissariat sont l’exposition collective J’entends ton chaud murmure à travers la brume froide/ I hear your warm whisper through the cold mist présentée à DRAC - Art Actuel Drummondville, 2022 et l'édition 2023 du projet Mémoire de l'avenir organisé par Art Urbain Montréal et Art Souterrain présentée à l'été 2023. Camille est la directeurice général.e et artistique du MAI (Montréal, arts interculturels)..
Camille Larivée is a street artist, independent curator and cultural worker based in Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. They held several coordination and programming positions with Canadian cultural organizations including the Independent Media Arts Alliance and the Aboriginal Curators Collective. Their curatorial and artistic practice is anchored around collective emotional memories in urban public spaces and a radical love of biodiversity. They work with collage and textiles and their work has been presented across Turtle Island and in Sweden. Camille has curated several public art projects, including Unceded Voices/Les Voix Insoumises and Nous ne sommes pas faits de briques et de poussière / We are not made of bricks and dusts supported by the Réseau Accès Culture de la Ville de Montréal. They recently co-edited the book D'horizons et d'estuaires : entre mémoires et créations autochtones with Léuli Eshrāghi published by Éditions Somme Toute and their essays have been published in the magazines Canadian Art and Espace Art Actuel, among others. Their most recent curatorial project is the group exhibition J'entends ton chaud murmure à travers la brume froide / I Hear Your Warm Whisper Through the Cold Mist presented at DRAC - Art Actuel Drummondville, 2022. Camille is the executive and artistic director of MAI (Montréal, arts interculturels).
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